Agenda

Le printemps arrive bientôt...c'est le moment idéal pour préparer vos semis ! Lors de cet atelier, vous apprendrez à réaliser des cartes à semer...une façon originale de conserver vos graines jusqu'au printemps.

Sur inscription.

Au fil d’une balade ludique, découvrez les arbres du bois de Pors An Trez. Vous apprendrez à les observer dans leur beauté hivernale et ils vous révèleront une partie de leurs super pouvoirs !
Sur inscription.

Hommage à Anne Sylvestre
Chanteuse et compositrice, Anne Sylvestre a inspiré, assisté et encouragé de nombreuses jeunes artistes de la scène francophone actuelle.

Plutôt qu’un simple hommage, cette création se veut être le reflet de ce que cette artiste hors normes a su insuffler à ces jeunes créatrices, ce que la chanson féminine, féministe, et tout simplement la création artistique doit à Anne Sylvestre.

La scène du Roudour verra se croiser, s’entrecroiser cinq artistes, cinq univers, cinq routes qui passent toutes par l’étape Anne Sylvestre : Nawel Dombrowsky, Garance, Lily Luca, Louise O’sman et Yoanna qui le temps d’une soirée vont mélanger leurs voix et nous entraîner dans leurs pays de chansons…

Lierre, fougère, saule, cônes de pin, glands et quelques bouts de ficelle ou de laine… Autant de matières premières pour réaliser votre attrape-rêve végétal !

Inscription obligatoire. Dès 6 ans. En partenariat avec le gîte du Bulz.

Surnommé le « Petit Prince de la Soul moderne » par le magazine Rolling Stone, Thomas Kahn, chanteur à l’histoire personnelle chargée d’émotions fortes, est reconnu pour son timbre de voix unique et ses qualités d’interprète.

Habité par la soul, il retrouve dans cette musique les valeurs de transmission, de sensibilité, de chaleur et les contes de la vie ordinaire. Sa voix rappelle quelques intonations épicées d’Otis Redding, celles de Lee Fields et sur un registre plus calme, ou peut-être que c’est finalement Ben Harper qui s’invite dans l’imaginaire de l’auditeur.

Son univers est également marqué par le reggae avec lequel Thomas Kahn s’est construit ; The Gladiators et leur mythique bassiste Clinton Fearon, Patrice, Toots ou encore Ken Booth dont la voix et le soul spirit tombent fort logiquement dans les gammes de sa formation vocale…

Venez apprendre à utiliser le cuir. Proposition d’un modèle qui pourra être customisé. Journée complète de 10h à 18 h avec une petite pause déjeuner commune.

A partir de 12 ans. ( être capable de couper au cutter et de travailler des deux mains).
Pour tous les ateliers, une demande d’inscription 1 semaine avant est demandée. Les artisans se réservent le droit d’annuler un stage, si le nombre des participants n’est pas suffisant. Les matériaux et matières premières seront intégralement pris en charge par l’Atelier. Réservation par mail ou par sms.

Le héraut angolais Bonga célèbre ses 50 ans de carrière. Le secret de sa longévité et d’un enthousiasme intact ?

La transmission de « l’esprit de la cour », qu’il honore dans son dernier disque, Kintal da Banda. Dans son enfance en Angola, dans les années 1940, le solide et enraciné Bonga a reçu trois types d’éducations : la première, qu’il juge a postériori mauvaise, dans une école coloniale dominée par l’église catholique ; la deuxième dans la rue, qui affûta sa débrouillardise ; la troisième, qu’il estime excellente, dans la cour de sa maison familiale, où il forgea sa conscience sociale et politique, son aptitude à la tendresse et à la révolte.

Par ce nouveau disque, dont le titre Kintal da Banda signifie en créole angolais « la cour de l’endroit », c’est bien ici, dans cette cour première, et par extension dans toutes les cours du monde, ces lieux de réunion et de convivialité, qu’il nous invite. Du havre originel de ses 23 premières années, le chantre de l’Angola ressuscite en deux poignées de phrase, les couleurs, les odeurs, les saveurs…

Sabine Grangé, créatrice en maroquinerie, vous proposer de venir la rencontrer à son atelier à l'occasion des Journées Européennes des Métiers d'Art. Vous apprendrez tous les secrets de la maroquinerie.

Toute l'année Sabine propose des ateliers pour vous initier à l'utilisation du cuir. Prochain atelier le 7 avril pour créer son porte-carte en cuir.

S’inspirant d’une route imaginaire « de Kaboul à Bamako », se sont rassemblés des chanteurs et musiciens qui ont connu l'exil.

« Sowal-Diabi », leur création transculturelle est donc conçue comme un dialogue culturel et musical entre leurs différentes esthétiques, SOWAL signifiant « question » en persan, une des langues parlées en Afghanistan et DIABI « réponse » en Bambara, une des langues parlées au Mali.

Chacun des artistes est venu avec sa tradition vocale et ses instruments. Pour chaque titre, un chemin s’est créé passant par exemple d’une ébauche soumise par l’un des musiciens du groupe Arat Kilo, adressé au saz du Kurde Rusan Filiztek, aux tablas de l’Afghan Siar Hashimi pour se réaliser dans les voix de la Malienne Mamani Keita et de la Persane Aïda Nosrat. Le chant de la griotte de Bamako et celui de la concertiste de Téhéran se trouvent ainsi d’étranges affinités, réalisant qu’on ne peut vraiment être soi-même qu’en étant un peu autre...

Mamani Keita : chant (Mali)
Aïda Nosrat : chant , violon (Iran)
Rusan Filiztek : chant, saz, oud (Turquie)
Siar Hashimi : tablas (Afghanistan)
Aristide Goncalves : claviers, trompettes
Florent Berteau : basse
Gérald Bonnegrace : percussions

À l'occasion du centenaire de la mort du compositeur en 2024, l'Ensemble le Déluge nous propose ce programme entièrement consacré à Gabriel Fauré, acteur essentiel du renouveau de l’École française au XIXe siècle.

Véritable maître dans l'art de la Mélodie, il consacra également une part très importante de son oeuvre à la musique de chambre, domaine délaissé à cette période en France, et auquel il redonna toutes ses lettres de noblesse, ouvrant ainsi la voie à toute une génération de musiciens français.

Passionnés de musique de chambre, la violoncelliste Pauline Bartissol, et le pianiste Laurent Wagschal jouent régulièrement en duo et en diverses formations depuis 2016. Réunissant à leurs côtés différents chambristes curieux des répertoires rares à l’instar du violoniste Shuichi Okada…

Pauline Bartissol : violoncelle
Laurent Wagschal : piano
Shuichi Okada : violon

Concert en partenariat avec Carantec Culture